Estimation et expertise de tableaux à Nice et sur la Côte d'Azur depuis 1979

Je vous propose l'estimation gratuite et sans engagement de vos œuvres.

Estimation - Achat - Vente - Expertise

Vous désirez vendre ou faire estimer un tableau à Nice et sur la Côte d'Azur?

J'achète des tableaux anciens et modernes d'artistes français et étrangers.
Estimations rapides et gratuites. Expertises.

Antiquaire à Nice et expert spécialisé dans la peinture ancienne et moderne 

Ma galerie se trouve au 5 rue Antoine Gautier, au cœur du quartier des antiquaires, près du port de Nice.            

J'y propose l’estimation, l'expertise, l’achat et la vente de tableaux de maîtres et de petits maîtres, du XVe au XXe siècle, notamment de :  

• Peintures anciennes : école française, italienne, flamande, hollandaise et espagnole.

• Peintures du XIXe siècle : portraits, paysages, marines, nature mortes, scènes de genre et peinture animalière. Ecoles et courants artistiques : néoclassicisme, romantisme, orientalisme, école de Barbizon, réalisme, impressionnisme, naturalisme et symbolisme.

• Peintures modernes : Postimpressionnisme, fauvisme, cubisme,  expressionnisme, abstraction, surréalisme et Ecole de Paris.

• Peintures régionalistes : Provence, Côte d'Azur, Bretagne, Corse, Pays basque. 

• Peintres russes : Pendant les 12 années de ma période monégasque je me suis spécialisé dans l'art russe. Achat et expertise de tableaux, dessins et sculptures d'artistes russes, anciens et modernes, ainsi que d'icônes orthodoxes.

• Peintres voyageurs et explorateurs : Je recherche les peintures et dessins réalisés du XVIIe au début du XXe siècle par des artistes, explorateurs ou voyageurs, au cours de leurs expéditions, de leurs découvertes ou de traversées maritimes.

• Dessins et œuvres sur papier : dessins, gouaches, aquarelles, pastels, sanguines et fusains, ainsi que les miniatures. 

• Peintures asiatiques anciennes et modernes : d'artistes chinois, vietnamiens, japonais et indonésiens. ainsi que les tableaux d'artistes français et étrangers représentant l'Asie et l'Orient. Peintures sur soie, sur papier de riz ou en rouleaux. Tangkas et mandalas, miniatures indiennes et moghols.

• Sculptures : Du XVe au XXe siècle, en marbre, albâtre, bronze, bois, terre cuite, porcelaine. Je recherche également les dessins et études préparatoires de sculpteurs.

Cette liste n'est pas exhaustive. Un tableau non signé, surtout s'il est ancien, ou d'un artiste méconnu peut également présenter un intérêt. 

Je suis aussi acquéreur d'ateliers d'artistes, peintres ou sculpteurs, ainsi que de cadres, même abimés.

 

Comment faire estimer votre tableau avant de le vendre?

Dans un premier temps, adressez-moi par WhatsApp ou par mail, quelques photographies du tableau, de sa signature, s'il en possède une, et de son revers, accompagnées de ses dimensions.

Je pourrai rapidement et facilement vous donner un premier avis sur son attribution et sa valeur, puis vous proposer un rendez-vous, si nécessaire.

Galerie ouverte du mardi au vendredi de 15h à 18h ou sur rendez-vous. Visites à domicile du lundi au samedi de 8h à 19h.
Pensez aussi à m'envoyer vos photographies par sms ou par mail

Pour prendre rendez-vous ou m'envoyer vos photographies par mail ou par sms :

Philippe Pope

06 09 84 83 34
04 93 80 15 87

contact@riviera-antiquites.com

Estimations et déplacements rapides et gratuits

Galeriste à Nice (06)  je me déplace sur l'ensemble de la Côte d'Azur

 

Comment un marchand de tableau, même expert, peut-il tout expertiser ?

Une expérience acquise au fil des années : 

Fils et petit-fils d'antiquaires spécialisés dans les tableaux anciens, j'ai commencé mon activité à Nice en 1979 avec déjà de solides connaissances dans le dessin ancien de la fin du 18 ème et du début du 19 ème siècle. 

Reconnaître une œuvre et savoir s'entourer : 

Pour approfondir mes connaissances dans le domaine de la peinture et de la sculpture, j'ai fréquenté assidûment les musées, les bibliothèques et les maisons de vente. J'ai également eu l'occasion de rencontrer de nombreux experts spécialisés, des collectionneurs avertis, des conservateurs de musée et des membres de comités d'artistes avec lesquels j'ai conservé de bonnes relations professionnelles.

Cette expérience me permet de reconnaître rapidement l'intérêt d'une œuvre. Si je peux généralement l'acheter seul, je n'hésite pas, lorsque cela s'avère nécessaire, à m'associer à l'expert spécialiste de l'artiste concerné, parfois le seul à posséder une connaissance approfondie de son œuvre.

 

Pourquoi une vente de gré à gré peut-elle être préférable aux enchères ?

Des collectionneurs souvent absent des ventes aux enchères

Ces experts, qui collaborent aussi avec les grandes maisons de ventes, connaissent parfaitement le travail de l'artiste dont ils sont spécialistes et les collectionneurs susceptibles de s'y intéresser. Mais lors d'une vente aux enchères, ces derniers ne sont pas toujours informés ou disponibles au moment de la vente. En participant directement à l'achat à mes côtés, l'expert peut au contraire prendre le temps de contacter personnellement ses meilleurs clients et de leur proposer l'œuvre, tout en bénéficiant d'une perspective de gain plus intéressante qu'une simple commission d'expertise.

Les avantages d'une vente de gré à gré : 

Cette collaboration présente plusieurs avantages pour le vendeur. Elle permet un achat immédiat, sans les délais parfois longs des ventes aux enchères, ni les frais qui, cumulés entre acheteur et vendeur, peuvent dépasser 50 % du prix d'adjudication.

Elle évite également le risque d'invendu, particulièrement préjudiciable lorsqu'une œuvre reste référencée sur Internet avec la mention « NON VENDU », ce qui compromet sa commercialisation future.

Enfin, la vente de gré à gré préserve une confidentialité très appréciée des collectionneurs et des marchands. Beaucoup n'aiment pas retrouver sur Internet la photographie d'un tableau qu'ils viennent d'acquérir, accompagnée de son prix d'adjudication. La plupart préfèrent même renoncer à enchérir pour cette raison, y compris parmi les collectionneurs et les marchands les plus importants, dont la participation aurait pourtant pu faire monter les prix. Une vente privée permet d'éviter cet inconvénient et de négocier plus discrètement avec les acquéreurs les plus intéressés.

 

Quand faut-il privilégier une vente aux enchères ?

Si la vente de gré à gré présente de nombreux avantages, je privilégie parfois les enchères dans trois situations particulières : lorsqu'il s'agit d'une pièce d'exception, d'une œuvre de grande qualité pour laquelle je ne connais pas l'expert spécialisé, ou d'une œuvre, à la mode, particulièrement recherchée par les collectionneurs à un moment donné.

Dans ces cas, je peux conseiller la maison de vente la mieux adaptée, assurer le suivi du dossier et accompagner le vendeur jusqu'à la vente, sans frais supplémentaires de ma part.

Quelques moments de mon parcours comme marchand de tableaux

Comment ai-je découvert la peinture orientaliste?
C'est à mes grands-parents que je dois mon intérêt pour la peinture orientaliste. Installés à Casablanca, ils étaient devenus antiquaires et s'étaient spécialisés dans ce domaine. Leur magasin, situé rue Branly, était rempli de beaux tableaux du XIXe siècle. Je me souviens notamment d'une scène de harem de John Frederick Lewis, ainsi que des scènes de marché de Giulio Rosati. Un désert peint par Eugène François Deshayes et un autre peuplé de dromadaires et de bédouins par Charles Théodore Frère. C'est dans cet univers que j'ai découvert et appris à apprécier la peinture orientaliste.
La peinture orientaliste : Couleurs, atmosphères, incitation aux voyages
Je me souviens également d'une Femme au bain de Jean-Léon Gérôme, que ma grand-mère avait achetée à une religieuse carmélite. Un autre souvenir marquant est celui d'un carnet rempli de dessins, représentant notamment des jeunes femmes nues au bain. Attribué à Jean-Auguste-Dominique Ingres, il avait été acquis auprès de l'épouse d'un ancien militaire français d'origine noble. La peinture marocaine, moderne et contemporaine, occupait également une place importante dans leurs achats. Je garde en mémoire de nombreux tableaux de Hassan El Glaoui, représentant des cavaliers de fantasia ou un jardin à Marrakech, par Jacques Majorelle j'ai le souvenir d'un pastel représentant une jeune femme nue allongée. Il y eut aussi quelques grandes et belles compositions d'Edy-Legrand, ainsi que plusieurs toiles d'Henry Pontoy. Nous retrouvions parfois les œuvres de ces artistes lors d'expositions organisées dans des hôtels ou des galeries d'art. Que de souvenirs, de couleurs et d'atmosphères ! Autant d'œuvres qui étaient de véritables invitations au voyage.
Mes préférences dans la peinture du XIXème siècle
Tous les sujets m'inspirent, qu'il s'agisse de portraits, de natures mortes, de marines ou de scènes de genre. J'apprécie particulièrement la peinture de plein air de l'école de Barbizon, notamment les œuvres de Jean-Baptiste-Camille Corot, Jean-François Millet, Narcisse Diaz de la Peña, Charles-François Daubigny ou encore Théodore Rousseau. Mais ce qui me passionne avant tout, ce sont les beaux portraits de jeunes femmes, en buste ou en pied, ainsi que les autoportraits d'artistes. Devant ces derniers, je me surprends à travers leurs yeux, à essayer de pénétrer leur âme de peintre.
Souvenirs de mes années de marchand de tableaux à Monte-Carlo
La peinture russe devint ma spécialité lorsque je travaillais avec mon ami Touraj dans notre galerie d'art située à la galerie du Métropole, à Monte-Carlo. À cette époque, nous avons vendu de nombreux tableaux de peintres russes, achetés notamment auprès des derniers Russes blancs installés sur la Côte d'Azur, principalement à Nice, Cannes, Antibes et Monaco. Je me souviens de plusieurs marines d'Ivan Aïvazovski, dont une représentant la baie de Nice et son port au crépuscule. Je l'avais achetée à un comte russe âgé qui résidait à Nice et qui, au fil de nos rencontres, était devenu un ami. Nous avons également vendu des tableaux et des aquarelles de Michel Larionov, Natalia Gontcharova et Constantin Makovski, célèbre pour ses élégantes Parisiennes. C'est également à cette époque que j'ai fait la connaissance de Cyril Grigoriev, fils du grand peintre russe Boris Grigoriev. J'achetais régulièrement des œuvres provenant du fonds d'atelier de son père, conservé dans sa villa sur les hauteurs de Cagnes-sur-Mer. Cet ensemble comprenait de nombreux dessins, pastels, aquarelles et quelques tableaux. Les œuvres représentaient des personnages, des paysages de France, d'Amérique latine et de Russie, ainsi que des natures mortes. Parmi ces tableaux figuraient également deux beaux portraits de son fils Cyril jeune.
Les peintres russes sur la Côte d'Azur - Expert spécialisé en art et peinture russes
Le seul tableau que je n’ai pas souhaité acheter fut son œuvre maîtresse, « Visages de Russie », car je savais que Cyril en obtiendrait un meilleur prix aux enchères. Cette huile sur toile monumentale, d’environ 2 mètres sur 3 mètres, avait été rapportée de Russie par Boris. Il l’avait ensuite montée sur des panneaux pour la transformer en paravent. J’accompagnai son fils Cyril, un géant blond aux yeux bleus, pour déposer cette œuvre dans une célèbre maison de ventes à Monte-Carlo. Le tableau fut finalement adjugé pour l’équivalent d’environ 120 000 euros au célèbre violoncelliste Mstislav Rostropovitch. Vingt ans plus tard, j’appris que cette œuvre avait été revendue, lors de la succession du musicien, à un oligarque russe pour plusieurs millions d’euros.
Mon achat d'un ensemble de dessins d'Henri Matisse
Une autre belle expérience fut l'achat d'un lot comprenant quinze dessins et esquisses par Henri Matisse. Un jour, un client m'appelle pour me proposer une quinzaine de dessins et d'esquisses d'Henri Matisse. Avant de raccrocher car il ne pouvait s'agir que de reproductions, je pose néanmoins quelques questions. Cinq minutes plus tard j'étais dans ma voiture pour me rendre au domicile du client, sur les hauteurs de Menton. Il s'agissait du ferronnier qui avait réalisé pour Matisse plusieurs éléments en fer forgé à La chapelle du rosaire de Vence ; les torchères, la grande croix, les grilles et les portes. Chaque dessin s'il n'était déjà annoté, était accompagné d'une lettre autographe du peintre expliquant en détail ce qu'il voulait. D'autres lettres provenaient de la mère supérieure qui émettait son opinion ; et pour enrichir l'ensemble, de nombreuses photographies d'époque. L'un des dessins représentait un lit avec de nombreuses poulies qu'il souhaitait faire réaliser afin de l'aider à mieux se lever et à se mouvoir, ce projet ne vit jamais le jour. Je vendais la totalité de ces documents au conservateur du musée Henri Matisse de Cimiez, Xavier Girard, alors en poste.
Mon expertise en tableaux anciens : de la renaissance au XIXème siècle
Au fil de ma carrière d'antiquaire, de nombreuses œuvres d'art de toute première importance, anciennes et modernes, sont passées entre mes mains. Parmi elles figurait une remarquable huile sur bois allemande du XVe siècle, représentant Salomé apportant la tête de saint Jean-Baptiste au roi Hérode Antipas. Ce tableau est d'ailleurs reproduit en photographie sur mon site. Je me souviens également d'une paire de tableaux de grandes dimensions du peintre français du XVIIIe siècle Jean-Baptiste Pillement. D'une virtuosité technique époustouflante, ils représentaient l'un L'Aurore et l'autre Le Crépuscule. Convaincu de leur qualité exceptionnelle, je n'avais pas hésité à les acheter à un prix très supérieur aux estimations hautes de deux grandes maisons de ventes internationales. Une autre acquisition particulièrement mémorable fut réalisée auprès des héritiers d'une jeune secrétaire qui avait été engagée avant la guerre par la célèbre galerie Bernheim à Paris. Cette collection, accompagnée d'une histoire tout aussi passionnante, comprenait un dessin original de Paul Gauguin, des aquarelles de Henri-Edmond Cross, Paul Signac et Pierre Bonnard, ainsi qu'une petite huile sur toile de Max Ernst, particulièrement rare.
Mes achats auprès de la famille Ramié à Vallauris : Picasso, Matisse, Capron et Suzanne Ramié
Une autre expérience marquante fut l'achat de plusieurs œuvres auprès des héritiers de la famille de Suzanne et Georges Ramié, fondateurs de l'atelier Madoura à Vallauris. J'y acquis de nombreux dessins et céramiques de Pablo Picasso, ainsi que des œuvres en céramique de Jacqueline Ramié et de plusieurs artistes locaux. Mais la pièce maîtresse de cet ensemble était exceptionnelle : la seule céramique jamais conçue et peinte par Henri Matisse, lors d'une visite à l'atelier Madoura en compagnie de sa belle-fille. Il s'agissait d'un grand plat décoré par l'artiste, accidentellement cassé le jour même. Matisse l'avait lui-même réassemblé et restauré à l'aide d'engobe. Loin de lui enlever de son charme, cette seconde intervention lui apportait, à mes yeux, un véritable supplément d'âme. Les traces de cet accident et de sa réparation faisaient désormais partie intégrante de l'œuvre, la rendant encore plus émouvante et attachante. Matisse avait ensuite signé, daté et dédicacé ce plat à Monsieur et Madame Ramié, avant de l'offrir à ses hôtes.